Публикации

Artmoskovia.ru. Декабрь 2016

30 ноября 2016 года в Центре МАРС (Москва, Пушкарёв пер., д. 5) состоялось открытие выставки «Реверсия». В выставочном проекте принимают участие Константин Худяков, Дмитрий Цветков, Илья Гапонов, Дмитрий Жуков. Представлены стерео-лайт панели и ультрахромовые принты на алюминии Константина Худякова, шинели и милитаристическая атрибутика Дмитрия Цветкова, инсталляции из металла Дмитрия Жукова, живопись с использованием кузбасслака Ильи Гапонова.

Thewallmagazine.ru. Декабрь 2016

Мы находимся в закулисье художника Дмитрия Цветкова – его мастерской. Хотя, закулисьем это назвать сложно – здесь всё доступно зрителю. Манекены с нарядными мундирами, бисерные награды и ордена, роскошные меха и бархатное оружие, и Танечка, которая вот уже 20 лет является верной помощницей художника.

"Московская правда". Декабрь 2016

В Центре современного искусства «МАРС» (Пушкарев пер. 5) галерея «73 улица» показывает выставку «Реверсия». Организаторы и кураторы выставки Елена Комаренко и Максим Егоров представляют из своего собрания экспонаты, выполненные в различных техниках, от традиционных до ультрасовременных – тут стекло и зеркало, бисер, жемчуг, ткань и – нефть и металл, и технология 3D. 

NightStyle.ru. Ноябрь 2016

30 ноября в Центре  современного искусства MARS открывается выставка "Реверсия", в которой участвуют знаменитые российские художники и скульпторы. Константин Худяков (Москва), Дмитрий Жуков (Санкт-Петербург), Илья Гапонов  (Санкт-Петербург), Дмитрий Цветков (Москва).

    "Реверсия" - это взгляд в будущее через призму прошлого и настоящего глазами современных художников, использующих новейшие технологии и особенный изобразительный язык в диалоге со зрителем.

     В своих работах они размышляют над нашим генетическим кодом и нашими ценностями, над идеалами и иллюзиями. Каждая работа выполнена в уникальной технике - бисер, ткань, стекло, зеркало и даже нефть и колючая проволока - такой арсенал изобразительных средств художников проекта "Реверсия"

Про еду и про людей. Из коллекции Елены Комаренко

Cultobzor.ru. Июнь 2016

Каждый из нас огораживает свое пространство. Обставляет его со свойственными нам вкусом и привычками. Выбирает людей, как предметы, исходя из собственного чувства меры, полагая, что они всегда останутся неизменными.

Газета "Галерея изящных искусств". Июнь 2016

В Зале изобразительных искусств Поволжского отделения РАХ «Лаврушинский15», функционирующем под эгидой Творческого союза художников России (ТСХР), открыта выставка произведений на данную животрепещущую тему из частных собраний Москвы. 

Интервью с Еленой Комаренко

TheWallMagazine.ru. Июнь 2016

Елена Комаренко – многогранная личность, галерист, куратор, коллекционер, меценат, общественный деятель, арт-менеджер, основатель галереи «73 Улица». Когда мы договаривались об интервью, Елена предложила три варианта: чаепитие в домашней обстановке с множеством картин и объектов, встречу на монтаже выставки в Союзе художников на Лаврушинском 15, или после заседания в Академии художеств, где она выступает куратором и членом экспертного совета проекта «Против течения. Масштаб этой личности широк и грандиозен. А мы всё-таки выбрали первый вариант.

 

Обсуждение акции Петра Павленского

Коммерсант ФМ, Pro&Contra. Май 2016

Обсуждение акции Петра Павленского в программе Коммерсант ФМ "Про и Контра". Выступают: Марат Кашин, ведущий программы, Елена Комаренко, куратор, коллекционер, директор галереи 73 улица,
Мария Семендяева, искусствовед, редактор газеты The Artnewspaper

Bazaar.ru. Март 2016

Рассматриваем работы нонконформиста и абстракциониста Владимира Немухина, представителя советского авангарда Натты Конышевой и современного художника Дмитрия Гутова в очень камерном формате: короткие выставки этих мэтров отечественного искусства призваны освежить в памяти их достижения и продемонстрировать подборку редких и интересных произведений. Натта Конышева, в этом году отмечающая 80-летие, например, представлена работами 1970–1980-х годов из собрания Игоря Маркина и живописью 2000–2015 годов из коллекций Максима Егорова и Елены Комаренко. Гутов – работами 2016 и 2000 годов, а Немухин – абстрактной живописью и скульптурами разных лет: наблюдаем, например, как рассыпаются плоскости его картин, открывая за собой бесконечное белое пространство.

Газета "Галерея изящных искусств". Март 2016

К 80-летию Натты Конышевой. 

Эта выставка – весомое дополнение к юбилейной выставке Натты Конышевой, только что завершившейся в ЦДХ. Ее работы разных лет хранятся в крупных музеях – Третьяковской галерее, Русском музее (СПб), Музее наивного искусства (Ницца), а также в частных собраниях России, Франции, Германии, Италии ит.д. В экспозицию вошли работы Натты Конышевой разных лет из собрания Игоря Маркина (галерея ART4, первая частная галерея современного искусства в России) и собрания Максима Егорова и Елены Комаренко.

Cultobzor.ru. Март 2016

На юбилейной выставке в музее АРТ4 (Натте в этом году исполнилось 80 лет) представлены работы 1970-х – 1980-х годов из собрания Игоря Маркина и живопись 2000 – 2015 годов из коллекцийМаксима Егорова и Елены Комаренко.

Натта Конышева, представитель «советского авангарда», училась в Московском полиграфическом институте у Элия Белютина, а после учебы вошла в число «неофициальных» художников, участвовала в квартирных экспозициях и в знаменитой «Бульдозерной выставке».

Телеканал "Культура". Программа "Искусственный отбор", эфир от 27.10.2015

30 октября 2015

Что такое современное искусство в современном обществе? Что общего может быть у него с традиционным, общеизвестным? О специальном проекте "Паноптикум" в программе "Искусственный отбор" в интервью кураторов, художников и экспертов.

РБК-ТВ. Сентябрь 2015

В Москве открылась выставка новаторского искусства "Паноптикум". Она объединила 10 современных художников-исследователей, широко известных в России и за рубежом. Работы авторов созданы на стыке науки, технологий и искусства. С необычными экспонатами познакомилась Екатерина Кожевина.

В Москве открылась выставка гибридного искусства Стартовал спецпроект "Паноптикум"

Utro.ru. Сентябрь 2015

Что общего у искусства и науки, какую роль сегодня могут играть художники в научно-технических исследованиях, так судьбоносно влияющих на жизнь и развитие современного общества? Организаторы и кураторы выставки - Максим Егоров, Елена Комаренко и Алёна Шаповалова - видели миссию проекта в том, чтобы поставить перед собой, участниками проекта и зрителями вопрос самоидентификации: "Каким видит себя современный художник в тот момент, когда задает себе тот же вопрос, что и каждый из нас: кто я в этом мире и где мое место?".

Участники «Паноптикума» на биеннале объединили науку и искусство

«МИР 24». Сентябрь 2015

Москва, 28 сентября. В рамках 6-й Московской биеннале современного искусства открылся спецпроект «Паноптикум». Выставка во Дворце культуры МГТУ им. Баумана собрала работы десяти российских и европейских художников, которые объединяет общая попытка совместить искусство и технологический эксперимент, читайте на сайте "Мир 24".

Технологический апокалипсис по версии современных художников

lookatme.ru. Сентябрь 2015

Участники выставки технологичного искусства «Паноптикум» — о будущем человечества

В искусстве должен работать «положительный отбор»

Журнал "Наука и жизнь". Сентябрь 2015

26 сентября в Москве откроется один из самых ярких и необычных спецпроектов 6-й Московской биеннале - выставка «Паноптикум». Проект рассматривает глобальную проблематику взаимосвязи науки, технологий и искусства в современном мире, удивительно тонко вписываясь в общий концепт самой биеннале – «Как жить вместе?». 

В преддверии торжественного открытия «Паноптикума» организаторы и кураторы проекта - бизнесмен и меценат Максим Егоров, коллекционер и галерист Елена Комаренко и художник и куратор Алёна Шаповалова рассказали о тонкостях взаимодействия не только искусства и науки, но и современного искусства с аудиторией, а художников – с галеристами и внешним миром.



 

Выставка гибридного искусства «Паноптикум» открылась в Москве в рамках 6-й Московской биеннале современного искусства

"Русский репортер". Сентябрь 2015

26 сентября во Дворце Культуры МГТУ им. Баумана состоялось открытие специального проекта 6-й Московской биеннале современного искусства «Паноптикум». Выставка объединила в себе экспонаты десяти известных художников из России и Европы, создающих свои произведения в результате технологических экспериментов.

На Московской биеннале покажут «Паноптикум»

arterritory.com. Сентябрь 2015

Экспресс-интервью с одним из организаторов и кураторов проекта «Паноптикум», галеристом и коллекционером Еленой Комаренко

"Паноптикум" современного искусства

"Buro 24/7". Сентябрь 2015

Темы тотального наблюдения, самоидентификации и самоцензуры оказались в центре внимания специального проекта VI Московской биеннале современного искусства — выставки «Паноптикум», кураторами которой стали галерист Елена Комаренко и художница Алена Шаповалова.

Материал Владимира Гридина.

Елена Комаренко: "Искусство ХХI века должно быть наукоемким и говорить со зрителем на современном языке"

"Utro.ru". Август 2015

"Паноптикум - это метафора плена и иллюзий, в которых пребывает каждый из нас. Личное жизненное пространство человека целостно и нерушимо, но это убеждение постоянно ставится под сомнение внутренними противоречиями. Давление социума лишает нас собственной уникальности и ограничивает свободу. Мы погружены в состояние невроза, искусственно поддерживаемого обществом и государством. В проекте "Паноптикум" художники обращаются к миру иллюзий и социальных, культурных надстроек, в которых человек воспитывается и живет. И на них в этом смысле возложена колоссальная ответственность. 

Читайте эксклюзивное интервью организаторов спецпроекта "Паноптикум" Максима Егорова и Елены Комаренко.

"Доступное искусство: как купить картину в интернете"

dailymoneyexpert.ru

Украсить свой дом произведением искусства можно в один клик. И выбор ресурсов, на которых в считанные минуты приобретают понравившиеся картины, сегодня крайне велик. В чем различия интернет-площадок, предлагающих искусство покупателям, рассказали Елена Комаренко и другие эксперты арт-рынка.

Журнал "Состоятельный инвестор", Июнь 2015

Статья об инвестировании в предметы искусства с комментариями основателя галереи "73 Улицы" Елены Комаренко. 

Алексей Ваулин. Dolce Vita

Газета "Галерея изящных искусств", Апрель 2015

Галерея "73 Улица", следуя традиции осуществлять свои выставочные проекты на разных площадках Москвы, представила в апреле выставку работ художника Алексея Ваулина в мансарде исторического особняка на Пятницкой улице. Своими впечатлениями от работ и творчества художника делится искусствовед, постоянный ведущий рубрики "Выставки", Олег Торчинский.

"Актуальное искусство нужно обязательно интерпретировать". Интервью с Еленой Комаренко.

Журнал Teora, Март 2015

Интервью с коллекционером, основателем галереи "73 Улица", Еленой Комаренко.

Предмет декора или семейная ценность? Об энергетике картин в интерьере.

Teoramag.ru, Январь 2015

Разные поколения одной семьи связаны между собой не только общей фамилией, которой нужно гордиться, но и традициями, семейными историями и уникальными предметами, сохраняющими память предков — фамильными ценностями.

Эти материальные по своей сути предметы передают не только дух своего времени, но и тепло рук и взглядов наших бабушек и дедушек, мам и пап, дорогих нашему сердцу людей”, — искусствовед Елена Комаренко и дизайнер-декоратор Анастасия Муравьёва рассказали Teora, почему картины и другие предметы искусства – гораздо больше, чем инвестиция или элемент интерьера.

«Наводя мосты»

«Коммерсант», Декабрь 2014

В Посольстве Республики Сербия в России галерея «73 Улица» открыла выставку «Мост на Дрине». Экспозицию составили картины московского художника-авангардиста Александра Лозового, рожденные под вдохновением от трудов сербского писателя Иво Андрича – нобелевского лауреата, много лет посвятившего размышлениям о судьбах народов и людей. В основу сюжетов картин легли пейзажи Сербии, ее история и культура. Предлагаем вашему вниманию интервью с Чрезвычайным и Полномочным послом Республики Сербия в РФ Славенко Терзичем и куратором галереи «73 Улица» Еленой Комаренко.

Александр Лозовой. «Мост на Дрине»

Газета «Галерея изящных искусств», Декабрь 2014

Выставку работ Александра Лозового открыла московская галерея «73 улица» в Посольстве Республики Сербия.

Галерея «73 улица» открыла выставку работ русского художника в Сербском Посольстве

Teoramag.ru, Декабрь 2014

Мы хотели показать красоту сербской природы, ее нерукотворных памятников всем, кому интересен этот регион. Как оказалось, природное часто гармонично соседствует с искусственным, созданным человеком, сливаясь с ним в единое целое. Невозможно отделить мост с трехсотлетней истории от реки Дрины. Вокруг этого моста происходило множество событий, складывалась история многонационального общества Балканского полуострова. История этого моста положена в основу романа Иво Андрича, за который он получил Нобелевскую премию. А мост на Дрине, как и многие мосты, связывающие один берег с другим, соединяя судьбы народов, подсказал нам название выставки.

Арт-вечеринка в новогоднюю ночь

МИР&DОМ. Тема: Бохо-шик, интерьеры для богемы. Декабрь 2014

Какие интерьеры не позволят вам заскучать, откроют новые горизонты и познакомят с интересными людьми? Как устроить арт-вечеринку в новогоднюю ночь, сыграв роли художников, галеристов и арт-критиков? Своими советами щедро делятся дизайнер интерьеров Анастасия Муравьева и куратор галереи «73 Улица» Елена Комаренко.

«Особые» художники и их место в системе наивного и аутсайдерского искусства

«Поэтоград», Декабрь 2014

В ноябре этого года на площадке ЕКЗ «180 м2», расположенного на территории Еврейского музея и центра толерантности, прошла выставка работ особых художников. Галерея «73 улица», актриса Нелли Уварова и проект «Наивно? Очень» представили зрителям работы, выполненные необычными авторами — аутистами и людьми с особенностями развития ментального характера. Выставка вызвала резонанс, — об особых художниках заговорили, работы заинтересовали искусствоведов, журналистов, коллекционеров и всех неравнодушных к проблеме аутизма людей. Кто же такие «особые» художники? Елена Комаренко разбирается в сути вопроса.

Инструкция для начинающего галериста

МИР&DОМ, Ноябрь 2014

История успеха знаменитого американского арт-дилера Ларри Гагосяна выглядит сегодня почти как сказка, однако до сих пор не дает покоя начинающим галеристам. Никому не известный сын армянских эмигрантов работал где только мог, пока не стал приторговывать постерами. Позднее он переключился на живопись , и однажды  благодаря ему мир узнал имена Демиена Хёрста и Джеффа Кунса.

Статья Елены Комаренко о галерейном бизнесе в России, его особенностях, мифах и реальностях, связанных с продажами искусства, а также пошаговая инструкция для тех, кто хочет стать галеристом в наше непростое время.

В Москве проходит выставка работ особенных художников

Русский блоггер, Октябрь 2014

Елена Комаренко об отношении общества к проблемам аутизма, организационных вопросах и о том, как появилась идея представить выставку работ особых художников – аутистов и людей с особенностями развития ментального характера. 

Два взгляда на одну выставку особого искусства

"Коммерсант", Октябрь 2014

Этот необычный вид творчества иногда называют наивным искусством. Но слово «наивность» – последнее, что приходит в голову – ведь работы, представленные на выставке осмысленны и многогранны. Просто они – вне наших привычных представлений.

Особое искусство: акриловый Чернышевский, Настасья Филипповна и другие

Милосердие.ru, Октябрь 2014

Выставка «Настасья Филипповна и другие» – самое яркое событие нынешней московской осени. Тем, кто увидел работы особых художников, привычные картины кажутся блеклыми и вялыми.

Наивные истории Стояна Божкилова

Декоративное искусство, Август 2014

Статья Наталья Вяткиной (Музей наивиного искусства, Москва) о творчестве художника галереи «73 улица» Стояна Божкилова, выставка работ которого прошла в Музее в апреле 2014 года.

Наивное искусство в ЦДХ

Эксперт, Июнь 2014

Заметка Сергея Жегло о выставке «Территория счастья», проходившей в Центральном Доме художника в июне 2014 года.

В ЦДХ на Крымском валу появилась «Территория счастья»

Fulljazz.ru, Июнь 2014

«Территория счастья» так называется совместный Творческий проект Александра Миронова и галереи «73 улица».Так же — «Территория счастья» называется одна из работ, представленных на выставке. Это работа Алексея Чаругина. Статья Ирины Разумовской.

Живопись в интерьере: Как выбрать, куда повесить

Peredelka.tv, Май 2014

В рамках «Российской недели искусств» в ЦДХ прошел мастер-класс на тему «Как подобрать искусство для интерьера». Практическими советами щедро делились эксперты: Елена Комаренко – коллекционер и арт-директор галереи «73-я улица» – и Анастасия Муравьева – дизайнер, декоратор и художник.

Живопись в интерьере. Практические советы. Интервью с Анастасией Муравьёвой и Еленой Комаренко

Abitant.com, Май 2014

Как правильно подобрать живопись для интерьера? Мы поговорили об этом с Еленой Комаренко, владелицей арт-галереи «73 улица», и Анастасией Муравьёвой, дизайнером интерьеров. Они обсудили философскую подоплеку вопроса, а потом дали практические советы. 

Как подобрать живопись для интерьера: 7 советов экспертов

Inmyroom.ru, Март 2014

Как подобрать живопись для своего дома или квартиры? Какие принципы нужно знать, чтобы гармонично оформить и разместить ее в интерьере? На наши вопросы сегодня отвечают эксперты – арт-директор галереи "73-я улица" Елена Комаренко, дизайнер-декоратор и художник Анастасия Муравьева.

Выставка болгарского художника в Москве

Varnaru.me, Март 2014

Болгарскому наивному искусству, построенному на балканской модели мира, свойственна особая поэтика, позволившая с одной стороны сохранить независимость от искусства официального, а с другой – уцелеть от девальвации после крушения системы социалистического лагеря. Статья о выставке работ Стояна Божкилова, которую открыла в Москве галерея «73 Улица».

Три шага к успеху: как открыть художественную галерею

Elitnoe.ru, Ноябрь 2013

С какими же вопросами нужно определиться в первую очередь, если вы твердо решили связать своё будущее с предметами искусства и стать галеристом? Конечно, главное, без чего не обойтись, – страстное отношение к искусству и уверенность в собственных художественном вкусе и интуиции. Второе – это специальные знания, которые можно получить как самостоятельно, так и при поддержке профессионалов арт-рынка. Статья Елены Комаренко.

Искусство и мода

Adensya.ru, Октябрь 2013

Говоря о стиле, мы чаще всего подразумеваем присутствие в ежедневном образе отражения нашей личности, основанное на умении правильно подбирать вещи. Иными словами, «стиль» – это, прежде всего, со вкусом подобранные одежда, аксессуары, предметы гардероба, в которых мы чувствуем себя уверенно и транслируем окружающим нас людям свое достоинство, вкус, социальный статус, род занятий. Интервью с Еленой Комаренко.

Открытие выставки в галерее «73 улица»

F2f-mag.ru, Декабрь 2011

Подозревали ли гости, прибывшие вчера на вечер, посвященный открытию новой выставки галереи «73 улица», что в Москве около 3500 улиц, проспектов и проездов? Вероятно. Но они не предполагали, что именно на не обозначенной пока на карте «73 улице» откроется выставка работ, имеющих целью создание домашнего тепла и уюта, так необходимого каждому из нас, жителю мегаполиса.

Открытие шоурума Vitaly

Rdh.ru, Декабрь 2011

22 ноября 2011 года при участии галереи «73 улица» и журнала Objekt©Россия состоялось открытие шоурума Vitaly и приуроченной к нему выставки работ современных художников-импрессионистов. Гостям вечера представилась возможность рассмотреть гармонично вписавшиеся в интерьер шоурума живописные полотна российских художников Алексея Фирсова, Алены Шаповаловой и Андрея Сахапова.

Антикварный абстракционизм в пространстве Строгановских подвалов

Themoscowlife.ru, Октябрь 2011

В субботу 1 октября при поддержке арт-галереи "73 улица" и Банка ВТБ состоялось открытие выставки "АРТЕФАКТЫ" Франциско Инфанте и Нонны Горюновой. Именитые художники участвуют в параллельной программе IV Московской биеннале современного искусства. Уникальную ретроспективу творчества дуэта можно увидеть на новой выставочной площадке Москвы - Экспериментальной лаборатории при МГХПА им. Строганова (учебное заведение недавно отметило 185-летие).

Кто поселился на "73 улице"?

Коммерсант, Май 2011

Я люблю, когда открываются новые арт-галереи. Есть в этом практическая польза для меня: больше будет работы. Есть и чисто альтруистическая радость: все больше произведений искусства вводится в рыночный и экспозиционный, то есть, общественный оборот. Репортаж Дмитрия Буткевича с открытия галереи «73 улица».

Издательский проект: ​«Алексей Фирсов. Живопись»

Галерея «73 улица», 2011

Представляем вашему вниманию наш издательский проект: ​«Алексей Фирсов. Живопись», твердый переплет, 84 стр. Вы можете приобрести издание, позвонив по телефону +7 916 151 91 57.

Please reload